“藝術(shù)與科技本質(zhì)上相通，核心都是創(chuàng)新，超越他人、做他人未做的事。”上海戲劇學(xué)院院長黃昌勇說。5月11日，2024上海·靜安現(xiàn)代戲劇谷圍繞“戲劇與城市”主題，聚焦“智能時(shí)代的戲劇藝術(shù)：創(chuàng)新與融合”時(shí)代話題，在上海戲劇學(xué)院舉辦戲劇研討會。
“戲劇論壇作為靜安戲劇谷的重要板塊，探索戲劇與人民城市、戲劇與時(shí)代發(fā)展等熱點(diǎn)重點(diǎn)，不斷提升市民的文化獲得感、參與感。”靜安區(qū)委宣傳部副部長，區(qū)文化旅游局黨組書記、局長胡慧芬在致辭中透露，今年上海·靜安現(xiàn)代戲劇谷創(chuàng)紀(jì)錄地有24部劇目在9大劇院集中展演104場次，上海首演率超過80%，靜安區(qū)分別給予補(bǔ)貼和獎勵，戲劇谷首次覆蓋14個(gè)社區(qū)分別設(shè)立分會場，“中外家庭戲劇大賽”2000組以上參賽家庭全力打造市民文化節(jié)最佳樣本，戲劇谷還聚焦節(jié)慶流量向市場消費(fèi)的轉(zhuǎn)化，以“文旅IP+商業(yè)地標(biāo)”推動文商旅體科技的融合發(fā)展。
24部展演劇目中，羅伯特·勒帕吉的《887》給黃昌勇留下深刻印象，“它基本脫離了傳統(tǒng)的典型人物、行動與沖突等形式，新的藝術(shù)創(chuàng)造需要有新的審美、新的觀念，我們應(yīng)鼓勵創(chuàng)新，讓年輕人敢于想象、放大自己的想象。”
特佐普羅斯版《等待戈多》則是上海戲劇學(xué)院教授伊天夫最愛之一，“不僅在藝術(shù)形式上勇于突破傳統(tǒng)框架，采用新穎的敘事手法和技術(shù)手段，更深層次地通過獨(dú)特的視角和深刻的哲學(xué)思考觸及當(dāng)代社會的痛點(diǎn)與人性的復(fù)雜層面。”在伊天夫看來，“不是運(yùn)用AI就是創(chuàng)新，沒有對社會生活的深刻體驗(yàn)、對人生意義的深刻追尋，就無法真正創(chuàng)新。”
中央戲劇學(xué)院數(shù)字戲劇系副主任宋震通過傳統(tǒng)戲劇數(shù)字化的案例，比如《時(shí)間的形態(tài)·京劇》、《數(shù)字梅蘭芳》、IN-BOX演出等，展示了如何根據(jù)照片為逝去的大師建模，如何運(yùn)用三維動捕技術(shù)來保存?zhèn)鞒羞^去的表演技巧，如何以超寬屏射頻技術(shù)打造新型演藝空間。
盧瓦文化傳播（上海）有限公司董事、總經(jīng)理林禮以《消失的法老》為例，“虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)將大空間沉浸式體驗(yàn)帶入新的方向，提供了新場景、新消費(fèi)、新形式，受到廣大觀眾的喜愛。”
先壤影視制作（上海）有限公司副總裁何川則介紹了數(shù)字人、虛擬人應(yīng)用如騰訊QQ炫舞虛擬代言人星瞳、浙江衛(wèi)視宋韻文化代言人谷小雨、新疆旅游形象大使昆侖羲等。他表示，相比真人演員，數(shù)字虛擬人外形定制化高、綜合實(shí)力強(qiáng)、IP權(quán)益明晰，而且“永不塌房”。但由于缺乏實(shí)時(shí)性、一致性、不懂表演，目前AI還難以快速服務(wù)舞臺表演，仍需今后的探索和實(shí)踐。
同濟(jì)大學(xué)設(shè)計(jì)創(chuàng)意學(xué)院團(tuán)隊(duì)近幾年來創(chuàng)作新媒體劇《分身·源啟》、萬捷旎的鋼琴與數(shù)字印象《十五度》、和上海評彈團(tuán)合作《漫歌行》等，展現(xiàn)了如何將整合媒體設(shè)計(jì)思維結(jié)合智能技術(shù)進(jìn)行生動的跨媒體舞臺演繹。創(chuàng)意學(xué)院副教授張屹南認(rèn)為，百年前德國包豪斯學(xué)校將建筑、繪畫、雕塑、舞蹈、音樂融為一體的“總體性劇場”的改革理念，其蘊(yùn)含的突破專業(yè)隔閡的巨大能量在當(dāng)下智能時(shí)代能得到更有力的釋放。張屹南借用包豪斯的名言形容當(dāng)下，“人與人工智能互不相輕，無等級隔閡，真實(shí)與虛擬世界將融為一體。”
人工智能編劇工具能快速生成劇本草案，自動優(yōu)化情節(jié)、角色和對話，完成劇本評估，進(jìn)而拓展了戲劇創(chuàng)作者的視野，提升了創(chuàng)意，提高了效率。但在上海戲劇學(xué)院教授姚扣根看來，AI時(shí)代的編劇也面臨新問題，比如創(chuàng)新能力、跨媒體敘事的挑戰(zhàn)等，在解決戲劇創(chuàng)作發(fā)展瓶頸、優(yōu)化提質(zhì)方面還需要進(jìn)行更多的人機(jī)磨合訓(xùn)練。
清華大學(xué)教師陳慧則認(rèn)為，隨著機(jī)器學(xué)習(xí)和深度學(xué)習(xí)的突破，AI可以模仿現(xiàn)有的藝術(shù)形式，還能通過大模型創(chuàng)造出新的藝術(shù)作品，從輔助工具轉(zhuǎn)變?yōu)榉e極的參與者和共創(chuàng)者。“智能體”的自主性、交互性、適應(yīng)性，開啟了舞臺藝術(shù)與高新科技融合共生的無限可能。
中國傳媒大學(xué)教師何晗提出，智能技術(shù)賦能傳統(tǒng)戲曲的關(guān)鍵，在于充分尊重這一藝術(shù)形式本身的抒情性、寫意性與虛擬性等藝術(shù)特點(diǎn)，將重點(diǎn)放在通過技術(shù)手段，助力傳播，實(shí)現(xiàn)交互性、具身化的情感體驗(yàn)，最終達(dá)成有效的共情傳播。
上海戲劇學(xué)院戲劇文學(xué)系主任陳軍在研討總結(jié)時(shí)表示，人工智能介入當(dāng)下社會生活的話題已成為各界人士關(guān)注的熱點(diǎn)，我們不能無視或回避技術(shù)發(fā)展的大趨勢，而是要適應(yīng)它、研究它、運(yùn)用它、引領(lǐng)它，讓AI技術(shù)成為促進(jìn)戲劇藝術(shù)發(fā)展與進(jìn)步的新質(zhì)生產(chǎn)力。